Profesor/a de Música. Trompeta — Ayuntamiento de Ronda

Materias comunes

1. 1. La Constitución española de 1978: características, estructura y contenido. Principios Generales.
2. 2. Los órganos constitucionales. La Corona. Las Cortes Generales. El Congreso de los Diputados/as y el Senado. El Gobierno. El Poder Judicial.
3. 3. La organización territorial del Estado español: Principios constitucionales. Las Comunidades Autónomas.
4. 4. El Estatuto de Autonomía para Andalucía: Derechos y deberes. Competencias.
5. 5. El Municipio. El término municipal. La población. El empadronamiento. La organización municipal.
6. 6. La Ley Orgánica 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres. Título Preliminar: Objeto y ámbito de la ley. Título I: El principio de igualdad y la tutela contra la discriminación. Título II: Políticas públicas para la igualdad. Título IV: El derecho al trabajo en igualdad de oportunidades.
7. 7. Ley del Procedimiento Administrativo Común: Título Preliminar y Título Primero.
8. 8. Ley del Procedimiento Administrativo Común: La actividad de las Administraciones Públicas.
9. 9. El acto administrativo. Concepto, clases y elementos. La eficacia del acto administrativo: la notificación y la publicación.
10. 10. La ejecutoriedad de los actos administrativos. La invalidez de los actos administrativos. Nulidad y anulabilidad.
11. 11. El procedimiento administrativo común de las Administraciones Públicas. Los principios generales del procedimiento administrativo. Los interesados. Derechos del interesado en el procedimiento. Términos y plazos: cómputo, ampliación y tramitación de urgencia.
12. 12. El personal al servicio de las Administraciones Públicas Locales de Andalucía: Clases de empleados públicos. Derechos y deberes de los empleados públicos. Código de conducta. Adquisición y pérdida de la relación de servicios. Situaciones administrativas de los empleados públicos. Régimen disciplinario. Régimen de incompatibilidades.

Materias específicas

1. 1. Historia general de los instrumentos de viento metal: Orígenes y antecesores de la trompeta moderna.
2. 2. Evolución histórica de los instrumentos de viento-metal desde sus orígenes hasta la actualidad.
3. 3. Sistema de válvulas y pistones y su aplicación en los instrumentos de metal.
4. 4. La trompeta moderna: Descripción de sus características constructivas. Mantenimiento y conservación.
5. 5. Aspectos fundamentales en la elección del instrumento.
6. 6. Instrucciones sobre montaje y conservación.
7. 7. Utilización de las boquillas en los diferentes tipos de trompeta.
8. 8. Diferentes tipos de trompeta: características constructivas y de sonoridad.
9. 9. Características sonoras del instrumento.
10. 10. Principios físicos de la producción del sonido en los tubos sonoros. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos.
11. 11. La afinación. Efectos sonoros.
12. 12. Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
13. 13. Descripción y funcionamiento del aparato respiratorio Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica de la trompeta.
14. 14. Colocación del cuerpo y del instrumento en posición sentada y erguida.
15. 15. La técnica de la trompeta: principios fundamentales. Formación de la columna de aire y su control en la técnica general de la trompeta.
16. 16. Formación de la embocadura. Emisión del sonido: utilización de los músculos faciales, de la lengua, de los labios y de otros elementos. Diferentes tipos de ataque. La articulación.
17. 17. La técnica moderna de la trompeta: principios fundamentales.
18. 18. Aportación al desarrollo de la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
19. 19. Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos del instrumento. Estudio comparativo de las concepciones teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
20. 20. Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos.
21. 21. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica. Bibliografía especializada relacionada con el instrumento y su didáctica.
22. 22. Características, referidas a la evolución del estilo, de la escritura instrumental y de la interpretación, del repertorio para trompeta del Renacimiento y el Barroco: obras para trompeta solista, música de cámara y orquesta barroca.
23. 23. Características, referidas a la evolución del estilo, de la escritura instrumental y de la interpretación, del repertorio para trompeta de los maestros del Clasicismo: obras para trompeta solista, música de cámara y orquesta.
24. 24. Características, referidas a la evolución del estilo, de la escritura instrumental y de la interpretación, del repertorio para trompeta del Romanticismo, Posromanticismo e Impresionismo: obras para trompeta solista, música de cámara y orquesta.
25. 25. Características, referidas a la evolución del estilo, de la escritura instrumental y de la interpretación del repertorio para trompeta desde el inicio del siglo XX hasta nuestros días.
26. 26. Aproximación a la música contemporánea y a los nuevos recursos compositivos, formales y de notación.
27. 27. La trompeta en la orquesta y en la banda. Características del repertorio para ambas formaciones. Evolución a lo largo de las diferentes épocas.
28. 28. La trompeta en el jazz. Características del repertorio y su interpretación. Los cifrados y la improvisación.
29. 29. La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
30. 30. La práctica de grupo en las enseñanzas profesionales. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
31. 31. La música de cámara en las enseñanzas profesionales. Programación de esta asignatura: repertorio, análisis, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación, lectura a primera vista y otros. Criterios pedagógicos para la elección del repertorio.
32. 32. Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al instrumento. Criterios didácticos para la selección de repertorio a nivel inicial.
33. 33. Criterios didácticos para la selección del repertorio en las enseñanzas elementales.
34. 34. Criterios didácticos para la selección del repertorio en las enseñanzas profesionales.
35. 35. La creatividad y su desarrollo. La creatividad aplicada a todos los aspectos del desarrollo instrumental: Técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
36. 36. El desarrollo del espíritu emprendedor: cualidades, habilidades, actitudes y valores que engloba el espíritu emprendedor.
37. 37. Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio.
38. 38. El desarrollo de la capacidad del alumno para encontrar soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
39. 39. Principios de improvisación en el instrumento: Recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre.
40. 40. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación.
41. 41. La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado y métodos.
42. 42. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
43. 43. La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Memoria sensorial. Tipos de memoria. Factores en el uso de la memoria. La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que conforman el estudio del instrumento. Técnicas de memorización.
44. 44. Interdisciplinariedad en los estudios de trompeta. La relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo.
45. 45. La música como patrimonio histórico-artístico cultural.
46. 46. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes.
47. 47. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
48. 48. Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del instrumento.
49. 49. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
50. 50. Marco normativo y ámbito formativo de las Escuelas de Música y Danza en la Junta de Andalucía.