Profesor/a de Clarinete — Ayuntamiento de Marbella

Materias comunes

1. 1. La Constitución española de 1978: principios generales. Características y estructura.
2. 2. Derechos y deberes fundamentales de los españoles.
3. 3. Sometimiento de la Administración a la Ley y al Derecho. Fuentes del Derecho Público. La Ley. Clases de leyes.
4. 4. Los derechos del ciudadano ante la Administración Pública. Consideración especial del interesado. Colaboración y participación de los ciudadanos en la Administración.
5. 5. El acto administrativo: concepto y clases de actos administrativos. Elementos del acto administrativo. Eficacia y validez de los actos administrativo.
6. 6. Régimen local español. Principios generales y regulación jurídica. Organización y competencias provinciales y municipales.
7. 7. Ordenanzas y reglamentos de las entidades locales: clases. Procedimiento de elaboración y aprobación.
8. 8. Funcionamiento de los órganos colegiados locales: convocatoria, orden del día y requisitos de constitución. Votaciones, actas y certificados de acuerdo.
9. 9. Personal al servicio de la entidad local I: la función pública local y su organización. Selección y situaciones administrativas. Derechos y deberes del personal al servicio de los entes locales. Régimen de incompatibilidades.
10. 10. Personal al servicio de la entidad local ll: responsabilidad administrativa y penal. Régimen disciplinario. El sistema de Seguridad Social.
11. 11. Los contratos administrativos en la esfera local.
12. 12. El presupuesto de las entidades locales. Elaboración, aprobación y ejecución presupuestaria. Su control y fiscalización.

Materias específicas

1. 13. Historia general del clarinete: orígenes y antecedentes del clarinete. Evolución desde el siglo XVIII.
2. 14. La familia del clarinete e instrumentos afines desde el siglo XVIII. Características constructivas y de sonoridad.
3. 15. El clarinete moderno: descripción de sus características constructivas y de los elementos que lo componen.
4. 16. Aspectos fundamentales en la elección del instrumento. Instrucciones básicas sobre montaje, mantenimiento, conservación, y pequeñas reparaciones.
5. 17. Las cañas en el clarinete.
6. 18. Características acústicas del instrumento.
7. 19. Principios físicos de la producción del sonido en los tubos sonoros.
8. 20. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos. Afinación.
9. 21. Formas convencionales y no convencionales de producir sonido.
10. 22. Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
11. 23. Descripción y funcionamiento del aparato respiratorio. Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica del clarinete.
12. 24. Los tipos de respiración y su utilización dentro de la técnica general del clarinete. Colocación del cuerpo y del instrumento en posición sentada y erguida.
13. 25. La técnica del clarinete I: principios fundamentales.
14. 26. La técnica del clarinete II: Formación de la columna de aire y su control en la técnica general del clarinete.
15. 27. La técnica del clarinete III: Formación de la embocadura.
16. 28. La técnica del clarinete IV. Emisión del sonido: utilización de los músculos faciales, de la lengua, de los labios y de otros elementos. Diferentes tipos de ataque. La articulación.
17. 29. La técnica moderna del clarinete: principios fundamentales. Aportación al desarrollo de la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
18. 30. Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos del instrumento. Estudio comparativo de las concepciones estéticas, teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
19. 31. Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica. Bibliografía especializada relacionada con el instrumento y su didáctica.
20. 32. El antecesor directo del clarinete: el chalumeau y su repertorio.
21. 33. El clarinete en el Barroco.
22. 34. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete del Clasicismo: obras para clarinete solista, música de cámara y orquesta.
23. 35. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete del Romanticismo.
24. 36. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete del Posromanticismo.
25. 37. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete del Impresionismo.
26. 38. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete de la primera mitad del siglo XX.
27. 39. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para clarinete desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días
28. 40. Aproximación a la música contemporánea y a los nuevos recursos formales y de notación.
29. 41. Características referidas al estilo y la interpretación de la Música Española para clarinete.
30. 42. El clarinete en la orquesta. Características del repertorio. Evolución a lo largo de las diferentes épocas.
31. 43. Características del repertorio básico y progresivo para música de cámara. Evolución a lo largo de las diferentes épocas.
32. 44. El clarinete en la banda. Evolución a lo largo de la historia.
33. 45. El clarinete en el jazz.
34. 46. Instrumentos de la familia del clarinete I: El requinto. Características y repertorio.
35. 47. Instrumentos de la familia del clarinete II: El clarinete alto. Características y repertorio.
36. 48. Instrumentos de la familia del clarinete II: El clarinete bajo. Características y repertorio.
37. 49. Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al instrumento.
38. 50. Criterios didácticos para la selección del repertorio en las enseñanzas elementales.
39. 51. La creatividad y su desarrollo. La creatividad aplicada a todos los aspectos del desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
40. 52. Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. Estrategias adecuadas.
41. 53. Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación.
42. 54. La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Simplificación o reducción de la partitura. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
43. 55. La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Memoria sensorial. Tipos de memoria. Factores en el uso de la memoria. La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que conforman el estudio del instrumento. Técnicas de memorización.
44. 56. Interdisciplinariedad en los estudios de clarinete. La relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo.
45. 57. La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad deldocente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
46. 58. Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del instrumento. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
47. 59. Motivación, concentración y preparación para la actuación en público.
48. 60. La programación y las unidades didácticas.