Profesor/a de flauta travessera — Diputación de Tarragona

Segona part. Matèries específiques

1. 1. Història general de la flauta travessera: orígens i antecedents de la flauta travessera. Evolució històrica, des dels orígens fins a l’actualitat.
2. 2. La flauta travessera moderna: descripció de les seves característiques constructives i de sonoritat. Instruccions bàsiques sobre el seu muntatge, manteniment, conservació i petites reparacions. Aspectes fonamentals en l’elecció de l’instrument.
3. 3. Característiques sonores de la flauta travessera. Principis físics de la producció del so en els tubs sonors. Fonaments teòrics dels sons harmònics. Afinació. Formes convencionals i no convencionals de produir so.
4. 4. Descripció i funcionament de l'aparell respiratori. Aspectes anatòmics i fisiomecànics més importants en relació amb la tècnica de la flauta travessera. Col·locació del cos i de l'instrument en posició asseguda i dreta.
5. 5. La tècnica de la flauta travessera: principis fonamentals. La columna d'aire i el seu control en la tècnica general de la flauta. Formació de l'embocadura. Emissió del so: utilització dels músculs facials, de la llengua, dels llavis i d'altres elements. Diferents tipus d'atac. L'articulació.
6. 6. La tècnica moderna de la flauta travessera: principis fonamentals. Aportació al desenvolupament de la tècnica moderna dels grans instrumentistes i pedagogs.
7. 7. Evolució de les diferents escoles i sistemes pedagògics del flauta travessera al llarg de la història. Estudi comparatiu de les concepcions estètiques, teòriques i tècniques de les diferents escoles.
8. 8. La literatura didàctica: principals mètodes de l’instrument, col·leccions d’estudis, exercicis i altres materials pedagògics per a flauta travessera. Valoració de la seva utilitat per a l’ensenyament-aprenentatge dels diferents aspectes de la tècnica.
9. 9. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta del Barroc. Obres per a flauta sola, música de cambra i orquestra.
10. 10. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta del Classicisme. Obres per a flauta solista, música de cambra i orquestra.
11. 11. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta del Romanticisme i del Postromanticisme. Obres per a flauta solista, música de cambra i orquestra.
12. 12. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta de la música francesa: Fauré, Debussy, Roussel, i l’Impressionisme.
13. 13. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta de la primera meitat del segle XX. Aproximació als nous recursos compositius, formals i de notació.
14. 14. Característiques, referides a l’evolució de l’estil i de l’escriptura instrumental, del repertori per a flauta des de la segona meitat del segle XX fins a l’actualitat. Aproximació a la música contemporània per a flauta travessera i als nous recursos compositius formals i de notació.
15. 15. La flauta travessera a l’orquestra i a la banda. Característiques del repertori per a ambdues formació. Evolució del seu paper en les diferents formacions al llarg de la història.
16. 16. La pràctica de grup/conjunt a nivell elemental. Programació de les activitats col·lectives en aquest nivell: repertori, conceptes relatius al llenguatge musical, tècnica d’interpretació en grup, audició, improvisació i altres aspectes.
17. 17. La pràctica de grup/conjunt a grau professional. Programació de les activitats col·lectives en aquest nivell: repertori, conceptes relatius al llenguatge musical, tècnica d’interpretació en grup, audició, improvisació i altres aspectes.
18. 18. La flauta travessera en la música de cambra. Característiques del repertori per a música de cambra amb flauta. Funció i evolució en les diferents formacions cambrístiques al llarg de la història i el seu repertori. Aspectes i criteris pedagògics pel que fa a la selecció de grups i metodologia de treball.
19. 19. La música com a llenguatge i mitjà d’expressió. Valor formatiu de la música. La música com a part del desenvolupament integral i com a eina per despertar i desenvolupar les facultats humanes. Fonaments psicopedagògics de l’educació musical.
20. 20. La flauta travessera en el Jazz. Característiques del repertori i de la seva interpretació. Els xifrats i la improvisació.
21. 21. La improvisació musical: principis, procediments i recursos. La improvisació dirigida o lliure. La improvisació en els diferents estils històrics i en els diferents llenguatges musicals contemporanis. La improvisació en la didàctica de l’instrument.
22. 22. Tècniques de conscienciació corporal aplicades a l'instrument, relaxació física i mental, concentració, hàbits posturals, respiració, control i visualització mental, por escènica.
23. 23. Els recursos sonors contemporanis de la flauta travessera. Tècniques esteses: multifònics, frullato, whistle tones, jet whistle, pizzicato, percussió de claus, respiració circular, veu i flauta, microtons i altres recursos expressius. Aplicació interpretativa i pedagògica.
24. 24. L’articulació a la flauta travessera. Fonaments tècnics, acústics i fisiològics. Relació entre llengua, columna d’aire i embocadura. Tipologies d’articulació, dobles i triples picats. Aplicació als diferents estils interpretatius i estratègies pedagògiques.
25. 25. Prevenció de lesions i higiene postural en la pràctica de la flauta travessera. Patologies més freqüents derivades de la pràctica instrumental. Ergonomia, consciència corporal i hàbits saludables.
26. 26. El fraseig i la respiració musical en la interpretació de la flauta travessera. Planificació de la respiració, concepció del fraseig, recursos expressius i criteris interpretatius segons els diferents estils. Aplicació pedagògica.
27. 27. La flauta travessera com a instrument complementari per als alumnes d’altres especialitats. Criteris pedagògics per a la selecció i aplicació del repertori en els diferents nivells. Problemàtica específica, tenint en compte les característiques de l’edat i dedicació dels alumnes. Adequació de la tècnica i la programació a les seves necessitats.
28. 28. Interdisciplinarietat en els estudis de flauta travessera. La relació que conformen entre sí les diferents assignatures del currículum. El desenvolupament de competències generals, específiques i transversals i la seva aplicació en la formació integral de l’alumne/a.
29. 29. Aprenentatge basat en projectes en l’ensenyament del flauta travessera. Finalitat. Disseny i implementació en escola i grau professional de música.
30. 30. Descripció i estudi comparat dels sistemes metodològics més importants d'iniciació a l’instrument. Criteris didàctics para la selecció de repertori a nivell inicial.
31. 31. Criteris didàctics per a la selecció del repertori en els ensenyaments d’escola i professionals.
32. 32. Organització i metodologia en l’estudi d’una obra per a flauta travessera, des de l’inici de l’estudi de l’obra fins a la interpretació de la mateixa en un concert. Diverses fases d’aprenentatge.
33. 33. Gestió de l’ansietat escènica. Treball psicològic previ al concert, gestió de l’estrès abans de la realització d’un concert.
34. 34. L’escalfament previ a l’estudi de l’instrument diari i l’escalfament previ al concert. Exercicis d’escalfament amb la flauta travessera.
35. 35. La lectura a primera vista. Tècniques, estratègies, anàlisi aplicada i mètodes. Criteris per a la selecció del material adequat a cada nivell.
36. 36. La creativitat i el seu desenvolupament.
37. 37. La creativitat aplicada a tots els aspectes del desenvolupament instrumental: tècnica, capacitat expressiva o comunicativa, comprensió musical i personalitat artística. Competències emprenedores, ocupabilitat i gestió de projectes en l'àmbit musical.
38. 38. El treball autònom de l'alumne/a en els programes d’escola i grau professional i la seva capacitat per trobar solucions pròpies de les dificultats que planteja una obra o text musical. Estratègies adequades.
39. 39. La memòria. El seu desenvolupament com a base per a la formació de l'oïda interna.
40. 40. La memòria com a element imprescindible en els diferents aspectes que conformen els estudis de l'instrument.
41. 41. Tipus de memòria. Factors en l'ús de la memòria. Tècniques de memorització.
42. 42. Desenvolupament de l’oïda harmònica i melòdica en l’ensenyament-aprenentatge de la flauta travessera.
43. 43. Les tecnologies de la informació i de la comunicació aplicades a la interpretació, a l'ensenyament a la producció digital musical.
44. 44. Importància de la utilització del programari musical i de la selecció dels recursos d'Internet.
45. 45. Innovació educativa en el context d'un centre artístic. Estratègies en la introducció i la difusió d'innovacions. Tendències actuals. Propostes.
46. 46. Relació música-societat. Funció social de la música. L'entorn sociocultural i la influència en el desenvolupament de la sensibilitat musical.
47. 47. La música com a patrimoni històric-artístic cultural. La relació de la música amb els corrents estètics i amb les altres arts. Responsabilitat del docent en la seva valoració, preservació i transmissió a les actuals i les futures generacions.
48. 48. Característiques generals del desenvolupament evolutiu dels nens i les nenes entre 6 i 12 anys. Principals factors que intervenen en el seu desenvolupament. Etapes i moments més significatius. La seva aplicació en l’ensenyament musical.
49. 49. El procés d'ensenyament i aprenentatge com a procés de construcció, pensament crític, i d'interacció: elements interpersonals i elements didàctics. El rol del professorat.
50. 50. Principis didàctics en el procés d'ensenyament i aprenentatge. Aprenentatge significatiu. La personalització dels processos d'ensenyament-aprenentatge.
51. 51. Educació per a la convivència i per a la pau. L'educació i el desenvolupament d'actituds cooperatives, democràtiques i cíviques.
52. 52. Educació per a la igualtat. Educació no discriminatòria. Eliminació de prejudicis sexistes i racistes a l'escola i conservatori.
53. 53. L’acció tutorial com a element de la funció docent. Tutoria i orientació. Funcions del tutor/a en els ensenyaments de Música. Cotutoria. Relació amb l’equip docent, famílies i altres professionals. Normativa de referència.
54. 54. El paper de la família en l'educació. Col·laboració de professorat i famílies en les diferents etapes educatives. Maneres de treball amb les famílies. Estratègies
55. 55. La motivació. Concepte i recursos per a motivar. Estratègies d’aprenentatge.
56. 56. Didàctica i metodologia de l’instrument en la classe de grup. La classe col·lectiva i la seva funció en el procés educatiu.
57. 57. Les capacitats com a objectiu de l’educació. Els seus diferents aspectes: valor intrínsec, valor propedèutic, caràcter funcional en la vida quotidiana.
58. 58. L’atenció a les diferents capacitats de l’alumnat. L’educació musical en situacions de desavantatge educatiu: trastorns d’aprenentatge o de comunicació i altes capacitats. Principis i estratègies. Mesures organitzaves, curriculars i didàctiques.
59. 59. Programes d’ensenyar a pensar, d’aprendre a aprendre: principis comuns i panorama general.
60. 60. La codocència en l’ensenyament musical. Estratègies i beneficis per a l’aprenentatge.
61. 61. Preceptes legals en matèria d’educació i la seva concreció en l’àmbit de la música en el marc dels ensenyaments de règim especial i el seu desplegament a Catalunya.
62. 62. El funcionament a Catalunya dels estudis de música. Escoles de música i conservatoris. Òrgans de govern i de coordinació docent.
63. 63. Els documents institucionals d’un centre educatiu (PEC, PGA, NOFC, Pressupost, Memòria, PAT, etc).
64. 64. El Projecte Educatiu de Centre, la programació didàctica i les situacions d’aprenentatge en els programes d’escola i grau professional.
65. 65. La concreció de les programacions en el marc del Projecte Educatiu del centre. Programació docent per donar resposta a les diferents necessitats de l’alumnat: principis pedagògics que haurà de tenir-se en compte, coordinació docent.
66. 66. El desenvolupament de competències generals, específiques i transversals, i la seva aplicació en la formació integral de l'alumne.
67. 67. L’avaluació dels processos d’aprenentatge de l’alumnat a escola i grau professional. Característiques, estratègies, tècniques i instruments d’avaluació. Avaluació per competències. Promoció i plans específics de recolzament.
68. 68. La guia docent: elaboració, dades descriptives, finalitat, objectius i competències, continguts, metodologia i recursos, orientació, avaluació i altres informacions d'interès.
69. 69. La Diputació de Tarragona: òrgans de govern i òrgans complementaris. L’organització administrativa. La Unitat de Gestió de Centres.
70. 70. L’ètica professional dins de l’administració pública.
71. 71. La igualtat efectiva de dones i homes. Funcions dels ens locals en polítiques d’igualtat de gènere. Els plans d’igualtat. Polítiques d’igualtat de dones i homes en la funció pública. La garantia dels drets de les persones LGTBI. Salut, drets sexuals i reproductius
72. 72. La transparència de l'activitat pública: normativa aplicable; obligacions de transparència; informació subjecta al règim de transparència. Dret d'accés a la informació pública.